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“In Time” de Andrew Niccol, la “nueva” lucha de clases

Alejandro Lombilla — Thu, 03 Nov 2011 12:38:07 +0000

Una nueva perspectiva y un nuevo “retoque” al ya de por si recorrido argumento de la inmortalidad en la raza humana. Esta vez se presenta como una lucha de clases entre los que poseen la inmortalidad y los que viven para que estos sean unos privilegiados. Salvo algunos matices; el mundo en el que vivimos, con un par de vueltas de tuerca.

Justin Timberlake, Amanda Seyfried, Olivia Wilde y Cillian Murphy, entre otros, llevan el reparto a la pantalla dirigidas/os por Andrew Niccol.

Se me vienen varias películas a la cabeza visualizando el trailer; “La Fuga de Logan”, “Robin Hood” (Errol Flyn), “Yo Robot”, incluso algún momento “Blade Runner” por aquello de la perspectiva de la raza humana. ¿El fallo?; el trailer te cuenta toda la película.

Vía: In Time

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“Los Nombres del Amor” de Michel Leclerc

Alejandro Lombilla — Wed, 05 Oct 2011 11:25:37 +0000

Ganadora de dos CESAR al Mejor Guión y Mejor Actriz Protagonista, “Los Nombres del Amor ” cuenta como dos personas diferentes pueden estar predestinados.

El padre de ella es de Argelia; la madre de el es judía. Ella es un espíritu libre, él es totalmente cuadriculado. Ella es provocativa, él es discreto. Ella es desvergonzada, él lleva sobre sus hombros años de culpabilidad. Ella no duda en utilizar el sexo para convertir conservadores en liberales, el es un hombre de una sola mujer. Bahía Benmahmoud y Arthur Martin son las personas más diferentes del mundo.

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“La Doctrina del Shock” de Michael Winterbottom

Alejandro Lombilla — Sun, 29 May 2011 10:00:50 +0000

Basada en el libro de Naomi Klein, La Doctrina del Shock trata del auge del llamado ‘capitalismo del desastre’. Éste insta a los gobiernos a aprovechar periodos de crisis económicas, guerras, desastres naturales, ataques terroristas y epidemias, para saquear los intereses públicos y llevar a cabo todo tipo de reformas a favor del libre mercado. Medidas tan despiadadas que sólo han podido imponerse mediante el miedo, la fuerza y la represión.

La película rastrea los orígenes de este capitalismo salvaje en las teorías radicales el Premio Nobel de Economía Milton Friedman y su posterior implementación en todo el mundo, desde las dictaduras en Chile o Argentina de los años 70, a la Gran Bretaña de Margaret Thatcher, la Rusia de Yeltsin, o las no tan lejanas invasiones neoconservadoras en Afganistán e Irak.

Ante una época de crisis mundial como la que vivimos, hoy más que nunca clama la necesidad de una alternativa al neoliberalismo aplicado en todo el mundo durante los últimos 60 años. Tal como dijo Donald Rumsfeld: “Milton Friedman encarna una verdad: que las ideas tienen consecuencias”. Y dada la influencia que tuvieron estas teorías y siendo evidentes sus terribles consecuencias, la interpretación que La Doctrina del Shock hace de los acontecimientos históricos ocurridos, bien merece ser difundida.

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David Lynch dirigirá a “Duran Duran”

Alejandro Lombilla — Thu, 17 Mar 2011 10:01:04 +0000

Duran Duran ofrecerán un concierto en el “Mayan Theatre” de Los Ángeles dentro de la serie Unstaged, de American Express (anteriormente ya había hecho lo propio Terry Gilliam con “Arcade Fire”).

La actuación será transmitida a través de YouTube, con dirección de David Lynch:

Estoy muy entusiasmado con esta oportunidad de experimentar con la banda Duran Duran, en el Mayan Theater el 23 de marzo. La idea es tratar de crear, sobre la marcha, capas de las imágenes que impregnen a Duran Duran en el escenario. Un mundo de experimentación

Vía: efeeme

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Oscars 2011: Los premiados son…

Alejandro Lombilla — Mon, 28 Feb 2011 21:07:11 +0000

El discurso del rey
Mejor película
Mejor director
Tom Hooper
Mejor actor protagonista
Colin Firth
Guion original
David Seidler

The Fighter
Actor de reparto
Christian Bale
Actriz de reparto
Melissa Leo

Origen
Mezcla de sonido
Lora Hirschberg, Gary A. Rizzo y Ed Novick
Montaje de sonido
Richard King
Efectos visuales
Paul Franklin, Chris Corbould, Andrew Lockley y Peter Bebb
Fotografía
Wally Pfister

La red social
Banda sonora
Trent Reznor y Atticus Ross
Montaje
Angus Wall y Kirk Baxter
Guion adaptado
Aaron Sorkin

Toy Story 3
Mejor película de animación
Lee Unkrich
Canción original
We belong together

Cisne Negro
Mejor actriz
Natalie Portman

Alicia en el país de las maravillas
Dirección Artística
Robert Stromberg y Karen O’Hara
Diseño de vestuario
Colleen Atwood

Mejor película de habla no inglesa
In a better world (Dinamarca)

Maquillaje y/o peluquería
Rick Baker and Dave Elsey (El hombre lobo)

Corto de ficción
God of love

Corto de animación
The lost thing

Película documental
Inside Job

Corto documental
Strangers no more

Eli Wallach, Jean-Luc Godard y Francis Ford Coppola; Oscar Honorífico 2011

Oscars 2011

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Las películas de 2010

Siso Granda — Wed, 16 Feb 2011 16:54:29 +0000

1- Toy Story 3. Porque alguien debería de premiar cómo se merece el esfuerzo de Pixar por superarse en cada película. Toy Story 3 tiene el que para mí, sin nigún complejo, me parece uno de los mejores guiones del año, al que no le falta ni le sobra nada, que encaja cada pieza con precisión de orfebre y con unos personajes redondos. Y lo mejor, que te entretiene mucho sin bajar en ningún momento el nivel de calidad. Una gozada.

2- El Escritor. Porque Polanski recupera su mejor forma en uno de sus peores momentos personales y nos regala una obra maestra, un thriler ejemplar dirigido con acierto y mucha clase.

3- La Red Social. Porque es otro guión redondo, obra del gran Aaron Sorkin, guionista maestro de la mejor televisión actual y que por fin logra que uno de sus guiones para cine sea realizado con un nivel a su altura. Y el responsable de que la película esté a la altura no es otro que David Fincher, que sabe captar todos los filos del creador de Facebook y llevarlos de manera ejemplar al cine.

4- Origen. Porque Cristopher Nolan tiene un don mágico para construir laberintos y hacernos pasar a través de ellos disfrutando cada fotograma y encima reservando siempre nos minutos para deleitarnos con la presencia de Michael Caine. Gran Leonardo Dicaprio, muy contenido, excelente en todas las escenas.

5- Fantástico Sr. Fox. Porque es la mejor película de ladrones del año, y la mejor adaptación de una novela de Roald Dahl, conservando el espíritu de su escritura y sus personajes. Muy recomendable verla en versión original para apreciar el gran trabajo de los actores que ponen voces a los protagonistas. Un derroche de saber hacer y una sensación total de volver a la infancia descubriendo la madurez.

6- Shutter Island. Una de las mejores películas de Scorsese, con una atmósfera enfermiza y que te llega a enganchar desde la primera toma. Excelente banda sonora y un reparto a la altura.

7- Un Profeta. Porque es una de las mejores películas europeas del año, un gran drama carcelario, pero sobre todo una película de superación personal y maduración que te hace conectar con el protagonista y vivir con él su odisea.

8- Kick-Ass. Porque es muy divertida, está muy bien montada y tiene el mérito añadido de poder ver a Nicholas Cage en pantalla sin sentir vergüenza ajena. Excelente el personaje de Hit-Girl.

9- Un tipo serio. Porque es la más incomprendida de las películas de los Coen, siendo una de las más fieles a su espiritu, con un sentido del humor negro muy agudo y que recibió malas críticas de manera injusta.

10- Airbender, El Último Guerrero. Porque estoy harto de que nadie reconozca a M. Night Shyamalan como el excelente realizador que es, que incluso en una película como ésta, tan mal tratada por la productora, consigue dejar su firma en un puñado de escenas que están entre lo mejor del género fantástico de los últimos años. Está recortada, se notan mucho la tijera, le metieron un 3D con calzador, pero aún así es mucho mejor película de lo que dicen muchos. Y espero que el tiempo me de la razón.

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John Barry (1933 – 2011) , uno de los Grandes

Alejandro Lombilla — Tue, 01 Feb 2011 21:04:15 +0000

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Filmografía 2010: 270 películas en 6 minutos

Guillermo Carvajal — Thu, 23 Dec 2010 10:53:44 +0000

La lista por orden de aparición.

Vía: LBV

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“Cartas al Padre Jacob” de Klaus Härö

Alejandro Lombilla — Wed, 22 Dec 2010 14:13:06 +0000

Leila es una asesina condenada a cadena perpetua que, tras doce años de cárcel, recibe el indulto. Antes de dejar la prisión, un funcionario le explica que Jacob, un cura rural anciano y ciego, ha solicitado su ayuda como asistente. Leila acepta esta labor, que consiste en ayudar a el párroco a responder las cartas de los fieles solicitando ayuda espiritual.

Premios:

FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE EL CAIRO 2009
PREMIO A MEJOR GUIÓN
PREMIO “GOLDEN PYRAMID”

JUSSI AWARDS 2009
PREMIO A MEJOR PELÍCULA
PREMIO A MEJOR DIRECTOR
PREMIO A MEJOR ACTOR
PREMIO A MEJOR MÚSICA

FESTIVAL DE CINE MAR DE PLATA 2009
NOMINADA A MEJOR PELÍCULA

LÜBECK NORDIC FILM DAYS 2009
PREMIO DEL PÚBLICO
PREMIO DEL JURADO ECUMÉNICO

BLACK NIGHTS 2009
PREMIO DEL JURADO / MEJOR DIRECTOR

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Leslie Nielsen (1926 – 2010)

Alejandro Lombilla — Mon, 29 Nov 2010 08:29:10 +0000

El actor y cómico canadiense Leslie Nielsen ha muerto en Fort Lauderdale (Miami) a los 84 años.

¿Quién no recuerda títulos como Agárralo como puedas o Airplane! (Aterriza como puedas) ?…Cuando a finales de los 70´ era prácticamente un actor olvidado, David Zucker, Jim Abrahams y Jerry Zucker, conocidos como el grupo ZAZ, le propusieron interpretar al Doctor Rumack. Era 1980, y la comedia absurda Airplane! (Aterriza como puedas) se convierte en todo un éxito, Nielsen volvía a tener un nombre.

Además de su incontestable dominio de la comedia Nielsen también formó parte de títulos como Planeta Prohibido o La aventura del Poseidón, películas estas muy alejadas del género que más nombre le dio.

Su última aparición como actor fue en Spanish Movie interpretando al “Doctor Nielsen”.

Se va un personaje que tuvo una carrera entre cine y televisión de más de 60 años, colaborando sobremanera con su faceta cómica cuando descubrió que esta era su verdadero rol en la gran pantalla.